Dal 9 al 30 giugno 2015 vede la luce la XIV edizione di Letterature Festival Internazionale di Roma, in città l’appuntamento forse più importante con scrittori e libri. Non più la basilica di Massenzio ma Piazza del Campidoglio e Casa delle Letterature a piazza dell’Orologio per i tredici appuntamenti che vedranno alternarsi sul palco scrittori italiani e stranieri, secondo la collaudata formula accompagnati da concerti di musica dal vivo, con la collaborazione di molte istituzioni culturali straniere di stanza nella capitale quali l’Istituto di Cultura Polacco di Roma, l’Ambasciata di Francia presso la Santa Sede, l’Istituto di Cultura Francese, l’Ambasciata Slovena, la John Cabot University, l’Ambasciata degli Stati Uniti d’America in Italia, l’American Academy in Rome, e la Federazione Unitaria Italiana Scrittori.

Autori italiani come tra gli altri Marcello Fois, Marco Missiroli, Emidio Clementi, Maurizio De Giovanni, Vinicio Capossela, Francesco Piccolo, e stranieri come Robert Mcliam Wilson, Mia Couto, Edmund White, Daša Drndić, Dany Laferriere, Binyavanga Wainaina, saranno chiamati ad offrire un testo inedito dedicato al tema di quest’anno che raccoglie una suggestione di Saba riassunta nella domanda, forse retorica, “cosa resta da fare alla letteratura”. Più che una domanda un vezzo autocelebrativo, di quelli che attribuiscono decadenza irreversibile, tramonto senza speranza solo ai grandi valori, alle grandi opere, alle grandi istituzioni che l’ingegno umano ha partorito, quale sicuramente la letteratura è da considerare.[Continua]

I 3000 metri quadri dell’Auditorium del Massimo accolgono nei tre giorni che vanno dal 22 al 24 maggio 2015 il primo Arf! Festival di Roma, iniziativa dedicata al fumetto, alla grafica e all’animazione, forme d’arte però reinterpretate alla luce unificante dello storytelling, l’attitudine universale a narrare, in particolare applicata a lavoro di disegnatori, grafici, coloristi, illustratori, registi, animatori ma anche editori, scrittori e sceneggiatori; si pensi alla consuetudine nel cinema di produrre storyboards, necessari al regista – in prevalentemente nel fantastico, fantascientifico o fiabesco che sia – per avere una visione preventiva ed esemplificativa delle scene da girare: originariamente un espediente per risparmiare il girato, ancora oggi utilizzato, che però svela la natura primigenia della narrazione, consistente di cellule visive staccate e giustapposte.

Dai graffiti dell’uomo di Cro-Magnon, passando per il retablo, fino al fumetto e a molta comunicazione di servizio in rete, quando si è voluto insegnare, illustrare senza margini di interpretazione – al popolo pronto alla pietà religiosa, al bambino da educare, ai bisognosi di certezza – si sono allineate sulla pagine sequenze di immagini fisse, simili nello spirito ai libretti di montaggio dell’Ikea. Ma puntualmente la fiducia incondizionata suscitata dall’elementare grafismo dei libretti dell’Ikea si infrange sul bullone spaiato, sullo spigolo rotto, sulla piccola imperfezione che ci lascia sul pavimento, per ore immobili come pure citazioni del caos.[Continua]