Riaperti dal 25 novembre alle visite diurne, almeno in parte, i Fori Imperiali, da vent’anni chiusi eccetto che per gli spettacoli serali di grande successo allestiti in estate da Piero Angela. Una passerella abbatte tutte le barriere architettoniche e dall’ingresso, nei pressi della Colonna Traiana, attraversa una porzione del Foro di Traiano, passa sotto via dei Fori Imperiali attraverso le sostruzione del medievale quartiere Alessandrino, entra nel Foro di Cesare ed infine svolta in uscita, sempre su via dei Fori Imperiali, presso il Foro di Nerva. Eccetto che per la giornata del 3 dicembre dedicata ai disabili, e per l’ingresso gratuito su prenotazione anche di singoli cittadini nei prossimi mercoledì con turno unico dalle 11 e 30, normalmente le visite giornaliere saranno a pagamento e riservate ai gruppi. I particolari su http://www.sovraintendenzaroma.it/cosa_facciamo/attivita_sul_territorio/didattica/fori_imperiali_aperture_straordinarie_con_visite_guidate_gratuite.

Un percorso affascinante nella Roma antica che però porta cittadini e turisti – di solito costretti ad osservare le rovine dai parapetti delle vie soprastanti – ad attraversare i Fori Imperiali, di competenza del Comune, stando ben attenti a ché non sconfinino nel Foro Romano, al contrario competenza dello Stato; un plastico contributo alla sottolineatura del paradosso che grava sul patrimonio storico archeologico di Roma, spartito com’è in una scacchiera di lotti tra varie autorità, ciascuna con la propria idea di conservazione e valorizzazione, nell’insieme quindi non esente da sprechi e inefficienze.[Continua]

Il 17 novembre 2016, dopo sei anni dall’inizio dei lavori di recupero, alla presenza delle autorità ha riaperto, seppure con orari limitati, l’area archeologica compresa nell’emiciclo del Circo Massimo (http://www.sovraintendenzaroma.it/). Aggiunti, a protezione e per una più comoda fruizione di essa, una terrazza panoramica sull’intera area, una recinzione, un piano inclinato dal piano erboso alle rovine in grado di far apprezzare gli strati e le epoche di un manufatto presente durante tutta la storia di Roma (almeno come destinazione d’uso dell’area), dalle monarchie etrusche o prima, fino al tardo impero; e ancora una piattaforma al posto della lunghissima spina e percorsi guidati nelle gallerie di servizio alla cavea, fino alle antiche latrine, al basamento del mastodontico Arco di Tito e alla medievale Torre della Moletta.

La Forma Urbis Severiana – la planimetria di Roma antica incisa su 150 lastre di marmo tra il 203 e il 211 d.C., delle dimensioni di 18 x 13 metri circa, esposta sulla parete di un’aula nel Foro della Pace, un puzzle che a partire dal ‘500 fino ai giorni nostri si sta ricomponendo al ritmo del continuo ritrovamento di nuovi frammenti – non a caso, almeno stando ai pochi pezzi ritrovati che lo riguardano, colloca l’enorme impianto in tre delle lastre centrali, in assetto perfettamente verticale, forse una voluta forzatura degli antichi lapidarii: Quasi cuore e motore della città, almeno durante il medio impero. Un altro modo per ribadire che il divertimento e lo sport, quest’ultimo non altro che una forma di competizione virulenta ma canalizzata, sono strumenti di controllo essenziali per la sopravvivenza delle civiltà moderne.[Continua]

Nell’ala Brasini, prossimi alle Guerre stellari Lucasiane, il Vittoriano accosta due tra i pittori del ‘900 più universalmente e mediaticamente noti, Antonio Laccabue (Ligabue , 100 opere, su interessamento della Fondazione Museo Antonio Ligabue di Gualtieri, fino all’8 gennaio 2017) ed Edward Hopper (60 opere dal Whitney Museum of American Art di New York fino al 12 febbraio 2017), tra loro contemporanei e in tutto apparentemente distanti. I rituali di follia dalle brume della bassa reggiana, trasposti nella ferocia di un bestiario esotico e forse in più feroci autoritratti, da una parte; dall’altra il lucido raziocinio della classe commerciale insediata intorno alla cantieristica di Nyack, un premessa necessaria al disegno, alla luce geometrica e alla solitudine urbana. Angoscia persecutoria, agitazione psicomotoria, disturbi sessuali, violenza senza filtri, opposte a controllo, fermo-immagine, tensione per qualcosa – come fa notare Wim Wenders – che sta per succedere o è già successa e che comunque l’artista ci risparmia.

Tra le citazioni più ricordate che il cinema ha fatto dei dipinti di Hopper, quella in Profondo Rosso è forse la meno raffinata ma anche quella che meglio illustra la situazione. Dario Argento non si limita ad ispirarsi ad un quadro di Hopper come i noir degli anni cinquanta e sessanta; egli semplicemente trasferisce in maniera pedissequa I Nottambuli nella messinscena che fa da sfondo al dialogo tra Gabriele Lavia e David Hemmings, quasi a voler approfittare meglio proprio dell’atmosfera immobile e attediata quanto tesa del quadro (alcuni dei personaggi che si intravedono all’interno del bar sembrano essere dei manichini di scena). Ecco, nella scena successiva, la medium selvaggiamente presa a colpi di mannaia e trafitta dalle schegge di vetro non sfigurerebbe tra le fauci delle bestie ritratte da Ligabue. Aspettiamo che qualcosa accada, e qualcosa accade infine. E sarebbe meglio di no. Tutte le informazioni su http://www.ilvittoriano.com/.[Continua]